Bijna zeven jaar geleden startte Rimke Saan (28 jaar) als allereerste redacteur bij Dansdocent.nu. Ook daarbuiten heeft ze het goed voor elkaar: een vaste baan in het speciaal basisonderwijs, volop lesgeven bij Danshuis Haarlem, en regelmatig klussen voor NDT en Dans in School. Toch koos ze om een deel van haar werk te verruilen voor de master Creative Producing in Amsterdam. In dit interview lees je waarom ze juist nú besloot om deze switch te maken. 

Lonneke van Leth (49 jaar) heeft “het geduld niet om dansles te geven”, maar weet met haar voorstellingen kinderen wel eindeloos te fascineren! Lonneke en haar team laten namelijk ieder jaar duizenden kinderen en jongeren in omgeving Den Haag kennismaken met dans. Door middel van voorstellingen, workshops en lessenreeksen leren ze hen via dans kritisch nadenken over maatschappelijke problemen. Overigens ontdekte Lonneke onlangs een doelgroep waaraan ze wél graag lesgeeft: kinderen en jongeren in het speciaal onderwijs.

Performen met ISH Dance Collective, battles dansen én organiseren, tv-shows winnen, danswedstrijden jureren en lesgeven op dansacademies… Multitalent Gino Jagessar (34 jaar) doet het allemaal. Hij is allround getraind, variërend van breaking tot jazz en hedendaagse dans. Maar zijn ‘ding’ blijft toch locking en house, met name freestyle. Al had hij het als jongere nooit voor mogelijk gehouden dat juist dát zijn ding zou worden. Nu zijn improvisatie en expressie een onmisbaar onderdeel van de lessen die hij geeft.

Na een carrière als balletdanser staat Marion Vijn (61 jaar) inmiddels alweer 29 jaar voor de klas op de Nationale Balletacademie. Daar geeft ze moderne dans, is ze studiebegeleider van de bachelor en associate degree studenten, en jaagt ze innovaties in het balletonderwijs na! Zo bouwde ze als coördinator mee aan de bachelor Docent Klassiek Ballet. En ze zette een nieuw vak op over mentale vaardigheden: “een soort blessurepreventie, maar dan voor mentaal welzijn”.  

Ineke Vandevyvere (41 jaar) en Justin Yep (48 jaar) runnen samen dans- en yogastudio Ndigo in Roeselare, België. Na vijftien jaar jonge dansers en hun families te hebben begeleid, met name in ballet, besloten ze hun ervaringen en inzichten te bundelen in een boek. In The Dance Advantage delen ze hoe dans kinderen kan helpen om sterker in hun schoenen te staan, creatiever te denken en beter met uitdagingen om te gaan. Lees in dit interview meer over hun visie op danseducatie! 

Professor Matthew Wyon is een van de meest opvallende namen in de wereld van danswetenschap. Hij heeft zijn carrière gewijd aan het begrijpen van de fysieke eisen die aan dansers worden gesteld en het optimaliseren van trainingsmethoden, om zowel prestaties als de lengte van hun carrière te bevorderen. Hij pleit voor gestructureerde periodisering, betere blessurepreventie en meer toegankelijkheid tot danswetenschappelijk onderwijs. Rianne Peterson van Dans Veilig sprak met hem over zijn visie op de toekomst van danstraining.

Uri Eugenio (42 jaar) danste onder andere bij Scapino, LeineRoebana en David Middendorp en was 2008 te zien op tv in het eerste seizoen van So You Think You Can Dance? Het dansdocentschap ontdekte hij per toeval na zijn dansopleiding aan Fontys, maar is sindsdien niet uit zijn leven weg te denken. Hij heeft gewerkt als (gast)docent op dansopleidingen als Lucia Marthas, AHK en de vooropleiding van Codarts Rotterdam. Nu geeft hij vooral wekelijks les bij Amsterdam Dance Center. ‘Bewustzijn’ is het sleutelwoord in alles wat hij wil overdragen.

Stephan Marchant (46 jaar) is een dans- en bewegingstherapeut uit Leuven. In 2024 publiceerde hij het boek Dansen door het leven. Hierin legt hij uit wat de kracht van dans is en hoe creatieve processen bijdragen aan persoonlijke groei en sociale verbinding. Inclusief werkvormen voor professionals die volwassenen hierin willen begeleiden! Voor Stephan is het lichaam namelijk een ideaal kompas om te navigeren door het leven. In dit interview vertelt hij wat je als dansdocent kan leren van zijn waarderende aanpak.

Yasmin Diktaş (24 jaar) is pas nét afgestudeerd als dansdocent, maar timmert al flink aan de weg. Haar afstudeervoorstelling werd beloond met de Henny Kamerman Dansersprijs en deze is ze nu aan het uitwerken tot haar eerste professionele voorstelling: Azadî. Hiermee onderzoekt ze de impact van wereldproblemen op onze emoties. Ondertussen geeft ze les aan de 5 O'Clock Class. Ook geeft ze workshops in het voortgezet onderwijs en in asielzoekerscentra. De ‘driehoek van maken, doceren en zelf dansen’ staat centraal in haar loopbaan.

Anne Suurendonk (36 jaar) is de winnaar van de Innovatieprijs van de Nederlandse Dansdagen. Daarmee wint ze € 25.000 om een nieuwe choreografie te maken voor de volgende editie van het festival. Dat zal gaan over de emotionele binnenwereld van de vrouw, want ze maakt graag voorstellingen over emoties en innerlijke processen. Wie is Anne? Wat inspireert haar? En wat wil zij overdragen aan de jonge dansers die zij lesgeeft? Dat lees je in dit extra lange interview! 

Marjolijn Breuring (55 jaar) geeft al meer dan dertig jaar dansles aan de middelbare school SG Helinium in Hellevoetsluis. Haar specialiteiten zijn moderne dans, dansimprovisatie en dansen vanuit gevoel. Na een burn-out besloot ze voor haar eigen artistieke ontwikkeling weer een opleiding te doen. Momenteel zit ze in het tweede jaar van de master Choreografie van Codarts/Fontys en werkt ze aan een voorstelling over ‘inadequacy’. Een thema waar ze al haar hele leven mee worstelt. 

Sharon Wesseling (30 jaar) werkt al veertien jaar als dansdocent. Ruim twee jaar geleden heeft ze een eigen gezelschap opgericht: 20Hertz. De naam is geïnspireerd op het frequentiegebied waar het gehoor begint met het waarnemen van geluid. Sharon noemt dit een ‘grijs’ gebied, omdat sommige mensen deze frequentie al kunnen horen, terwijl anderen dat nog niet kunnen. Dit jaar volgde 20Hertz Academy, de eerste dansschool voor doven en slechthorenden in Nederland. Hierover vertelt Sharon in dit interview.

Jaïr Franken (31 jaar) is medeoprichter en algemeen directeur van de Nederlandse Breaking League. Voor hun educatieve project ‘The Floor is Yours’ wonnen zij in 2023 de Nederlandse Loterij in Beweging Prijs. Die award komt met een geldprijs van 50.000 euro! Daarmee kan NBL in nog meer steden lessen breaking voor kansarme kinderen en jongeren opzetten. In dit interview vertelt Jaïr over dit project én over zichzelf als danser, docent en ondernemer. Want dat is zijn passie: andere dansdocenten ondersteunen in hun ondernemerschap. 

Joan van der Mast (63 jaar) is docent, choreograaf, coach en consultant in moderne dans en Laban Movement Analysis. In haar lange en succesvolle carrière werkte ze met name bij Codarts, Nederlands Dans Theater en het Koninklijk Conservatorium. Sinds 2010 werkt ze veel in Oost-Europa, waar ze helpt om opleidingen in hedendaagse dans en danseducatie op te zetten. In dit interview vertelt ze over de veranderingen in danseducatie die ze tijdens haar loopbaan heeft meegemaakt, en over haar passie: psychologie.  

Fleur Bomelijn (31 jaar) is een mensen-mens. Ze krijgt veel energie van mensen helpen. Daarom zet ze dans in als middel om mensen te verbinden, met zichzelf en met elkaar. Dat doet ze als dansdocent op Descart in Utrecht, een middelbare school voor creatievelingen. En als waacking-docent onder de naam Social Dance Club. Dans betekent voor haar vrijheid en persoonlijke expressie. Dat fijne gevoel wil ze met zoveel mogelijk mensen delen! 

Matthew Pawlicki-Sinclair (36 jaar) geeft les aan de vooropleiding van de Nationale Balletacademie in Groningen. Daarnaast runt hij stichting Développé, waarmee hij workshops en intensives organiseert voor dansers in zijn regio. Als docent wil hij laten zien dat ballet toegankelijk is én belangrijk is voor alle dansers. In dit interview vertelt hij over het intensieve dansonderwijs dat hij genoten heeft in de Verenigde Staten, waar hij is opgegroeid. En hoe hem dat inspireert om meer kansen voor de ontwikkeling van Nederlandse talenten te realiseren. 

Vincent Harry (58 jaar) werkt fulltime als euritmiedocent bij het Rudolf Steiner College in Rotterdam. Daar geeft hij al 25 jaar les aan alle leerjaren, en dat doet hij nog steeds met veel plezier. In dit interview legt hij uit hoe hij leerlinggericht lesgeeft, en vertelt hij waarom zijn lessen het sociale klimaat op school verbeteren. Wil je zelf ook euritmie leren inzetten in je danslessen? Dat kan! Want Vincent geeft een bijscholingscursus euritmie voor leerkrachten en dansdocenten.

Tahnee Masela (31 jaar) is de trotse oprichter van Collab Industry. Dat is een dansstudio en evenementenbureau in Amsterdam waar commerciële dansers graag komen trainen. Tahnee begon als professioneel turner, schoolde zich daarna om tot danser, en helpt nu andere dansers om hun dromen te realiseren. Dat doet ze door te focussen op hun professionaliteit en ondernemerschap. Want dansers moeten niet alleen goed kunnen dansen, maar ook prettig zijn om mee te werken.

Ine Dubois (32 jaar) houdt zich het liefst bezig met het coachen van jonge dansers in een pre-professionele setting. Dat doet ze onder andere als docent moderne dans bij de Koninklijke Balletschool in Antwerpen. En bij Codarts Rotterdam, waar ze ook zelf de opleiding Docent Dans heeft gedaan. In haar lessen stimuleert ze de expressie en creativiteit van de leerlingen. Ine doet namelijk momenteel onderzoek naar de artistieke identiteitsontwikkeling bij jonge dansers, als onderdeel van haar master Kunsteducatie. 

Maud Tielemans (28 jaar) vindt dat danseducatie in het onderwijs een evidentie moet zijn. Daar werkt ze hard voor! Op Codarts inspireert ze de nieuwe generatie dansdocenten. En op de lerarenopleiding in Antwerpen enthousiasmeert ze toekomstige leerkrachten voor dans. Nog leuker: in het najaar komt haar eerste boek uit, met lesplannen voor danslessen in het basisonderwijs. Maud krijgt energie van veel verschillende samenwerkingen en van haar drive om de persoonlijke ontwikkeling van kinderen te stimuleren door dans. Benieuwd naar haar visie? Lees dit interview! 

Fernanda Silva (32 jaar) uit Arnhem geeft les in de Groovement™ methode. Dat is een door haarzelf ontwikkelde methodiek voor dansimprovisatie. Ze studeerde Dans aan ArtEZ en is nu de master Dance Movement Therapy van Codarts aan het afronden. In dit interview vertelt ze over haar switch van klassiek naar hedendaagse dans. En over hoe het herstel van haar heupoperaties leidde tot nog een switch: van danser naar docent én danstherapeut. 

Anne-Lore Baeckeland (50 jaar) geeft al 25 jaar dansateliers. In die tijd heeft ze een expertise opgebouwd in creatief werken met jonge kinderen. In haar danslessen improvisatie en compositie leert ze hen kunstenaar te zijn vanuit hun eigen bewegingsvocabulaire. Dit doet ze momenteel via haar eigen danswerkplaats Bal Spécial in Luik. Verder is ze educatief medewerker bij Danspunt en de bedenker van het dansspel Een Stil(l) in Dans. Lees hier over Anne-Lores visie op danseducatie. 

Marieke van der Heijden (50 jaar) heeft een neus voor het spotten, begeleiden en opleiden van jong ballettalent. Daarom is ze sinds maart 2022 coördinator Scouting en Outreach van de Nationale Balletacademie. Daar werkt ze al langer als docent en coördinator op de vooropleiding (pre-NBA). Ondertussen runt ze ook haar eigen dansschool in Amsterdam: Balletstudio Marieke van der Heijden. Benieuwd hoe Marieke ballet onder kinderen levendig houdt? Laat je inspireren door dit interview.

Andrey Grekhov (42 jaar) is een legende in de hiphop scene in Nederland, waar hij bekend staat als ‘Drosha’. Nadat hij in 2012 wereldkampioen experimental hiphop werd, heeft hij tien jaar lesgegeven bij verschillende dansopleidingen. Nu focust hij zich op het professionaliseren van de urban scene. Dat doet hij vanuit Eindhoven, als artistiek leider van Sample Culture en EMOVES. Drosha is tevens de oprichter van de Open Your Mind battles en de Urban Dansdagen. Be inspired!  

Nash Smith (40 jaar) werkt als hiphop docent bij ID Dance in Nijmegen. Daarnaast is hij werkzaam als docent Lichamelijke Opvoeding op twee middelbare scholen. Nash is een echte duizendpoot met passies voor sport, dans, muziek, fotografie en spelletjes. In zijn danslessen bevordert hij spelenderwijs de weerbaarheid en het zelfvertrouwen van zijn leerlingen. Geïnspireerd door het Jenaplan onderwijs ontwikkelde hij zijn eigen lesmethode in hiphop en streetdance. Benieuwd wat zijn methode is? Laat je inspireren door dit interview!

Saskia de Badts (52 jaar) is health coach, dansdocent en directeur van Amsterdam Dance Centre. Ze volgde haar jazzdans training onder andere bij Lynn Simonson in New York City. Begin 2022 kwam haar boek SPITZ uit. Een inspirerend verhaal over haar eigen ervaringen als danser met een eetstoornis, boordevol oefeningen en recepten. Als health coach begeleidt Saskia tegenwoordig dansers bij het halen van hun mentale en fysieke gezondheidsdoelen. Wil jij ook weten hoe jij jouw leerlingen daarin beter kunt begeleiden? Lees dan dit interview!

Evelyne Van Hecke (33 jaar) richtte in 2015 Moving Ground op in Borgerhout. Met deze organisatie richt ze zich op de talentontwikkeling van jongeren en jongvolwassenen in kwetsbare situaties. Dat deed ze na een hobbelig dansparcours: ze stopte met de dansacademie, volgde de lerarenopleiding lager onderwijs en studeerde daarna danstherapie. Met Moving Ground organiseert ze laagdrempelige interculturele danslessen en community-arts projecten. Voor deze maatschappelijke bijdrage won ze meerdere prijzen! Lees hier over Evelynes visie op inclusief werken als dansdocent.

Danser en maker Ali Zanad werkt als workshopdocent voor Young Perspectives (YOPE). De docenten van YOPE organiseren creatieve en sportieve lesprogramma’s voor jongeren in detentie en gesloten jeugdhulp. Ali vertelt in deze podcast hoe hij de jongeren zover krijgt om in beweging te komen. Daarbij ziet hij dans vooral als tool om te werken aan hun lichaamsbewustzijn. Meer weten? Luister dan naar de podcast of lees de reflectie op het gesprek.

Wat betekent dans voor jonge en doorgewinterde dansdocenten, voor muzikanten, sociaal werkers, leerkrachten, mensen met parkinson of een botaandoening? Uit Nederland maar ook Zweden, Griekenland of India? Samen met dansdocent Petra Beers ging podcast host Maud Bakker op zoek naar verschillende persoonlijke perspectieven op dans. In deze bonusaflevering hoor je het verhaal dat je als dansdocent meestal niet hoort: wat jouw lessen teweegbrengen. Een collage aan verhalen die woorden proberen te geven aan de kracht van dans.

Dansen in het basisonderwijs mét apps, maar zónder vakdocent dans? Daarover gaat Maud Bakker in gesprek met Desirée Veraart en Eva Monen, van de afdeling Talentontwikkeling & Educatie van Nederlands Dans Theater. In deze podcast praten ze onder andere over de (on)vervangbaarheid van de dansdocent, en wat de samenwerking van NDT met app-ontwikkelaars van Kiss the Frog en vormgevers van Studio Beige hen heeft opgeleverd. Meer weten? Luister dan naar de podcast of lees Mauds reflectie op het gesprek.

Dansdocenten zouden meer verweven moeten worden in het basisonderwijs. Dit is een van de overtuigingen die Maud Bakker heeft gekregen door haar gesprek met dansdocenten Danielle Bouwmeester en Petra Beers. Ze spreken over dans in het basisonderwijs aan de hand van de derde druk van het boek ⁠DANS!⁠, waar Danielle en Petra mede-auteur van zijn. Meer weten? Luister dan naar de podcast, of lees de reflectie van onze hoofdredacteur op het podcastgesprek.

Hoe krijgen verschillende vormen van samenwerking een plek in dans? Lynn Kosakoy gaat hierover in gesprek met Sanne Wichman, educatiemaker en coördinator bij De Dansers uit Utrecht. Verder praten zij over het verlangen om nieuw publiek te creëren, waarbij respect voor dansers en de kunsten van groot belang is! Benieuwd hoe Sanne hieraan werkt? Luister de podcast! En lees in de reflectie van Lynn meer over samenwerkingen tussen dansdocenten en scholen, en de belangrijke rol van vertrouwen daarin.

De zevende podcastaflevering van ‘Danseducatie in de Maatschappij’ is een gesprek tussen twee Lynn’s! Of Lin’s. Lynn Kosakoy gaat in gesprek met Lin van Ellinckhuijsen, programmamaker danseducatie bij Het Nationale Ballet. Een gesprek over het deftige beeld van klassiek ballet en hoe hun educatie-afdeling dit probeert om te kantelen naar nieuwsgierigheid naar Het Nationale Ballet. Hoe? In de podcast hoor je dit en meer moois! Of lees Lynn’s reflectie om te zien wat het gesprek deed met haar eigen nieuwsgierigheid.

In deze zesde podcastaflevering van ‘Danseducatie in de Maatschappij’ gaat Lynn Kosakoy in gesprek met Martine van Leengoed en Jasmin Deekman, twee dansdocenten van Maas theater en dans. Zij spreken elkaar over het nieuwsgierige, fysieke, dwarse en onstuimige gezelschap Maas dat wil verbinden, samenwerken en ontmoeten op allerlei mogelijke manieren. Luister naar de podcast om meer te weten te komen over de eigenzinnige missie en mentaliteit van Maas! Of lees Lynn’s reflectie op dit gesprek.

Sanne Fokkens studeerde in 2005 af bij de opleiding Docent Dans van ArtEZ en Lynn Kosakoy in 2017. Beiden maken voor Dansdocent.nu podcasts over de trends en ontwikkelingen op het gebied van danseducatie. Sanne gaat daarvoor in gesprek met de dansopleidingen en Lynn met de dansgezelschappen. Maar hoe denken ze eigenlijk zelf over de toekomst van danseducatie? En welke ontwikkelingen zijn er volgens hen nodig bij de dansopleidingen? Dat lees je in dit gesprek tussen Sanne en Lynn!

De Dutch Don’t Dance Division is een dansgezelschap dat graag bruggen bouwt - op allerlei verschillende manieren. Samen met oprichter Rinus Sprong en educatief medewerkster Maud Tielemans praat Lynn Kosakoy over waarom dans voor iedereen in de maatschappij van waarde is. Benieuwd naar hoe zij dans gebruiken om jong, oud en professionele dansers met elkaar te verbinden? En hoe vaak Lynn over het aantal D’s struikelt? Luister naar de podcast! Of lees de samenvatting van het interview.

Het Scapino Ballet is van oudsher een educatief dansgezelschap. De Scapino Academy is hun educatieafdeling met veel projecten op scholen. Met deze projecten wil Scapino Academy (moderne) dans toegankelijk maken voor iedereen, in alle wijken. Volgens Nicole Rust, initiatiefneemster bij Scapino Academy, dé missie van het Scapino Ballet. Redacteur Lynn Kosakoy sprak met haar over de danseducatieve dromen binnen en buiten thuisstad Rotterdam. Meer weten? Luister nu de podcast! Of lees de samenvatting van het interview.

SALLY Dansgezelschap Maastricht is een jong dansgezelschap met een bijzondere educatieafdeling. Sophie van Heesewijk, hoofd educatie, brengt met veel enthousiasme dans naar de jeugd. Redacteur Lynn Kosakoy ging met haar in gesprek over de visie van SALLY: waarom de nadruk binnen danseducatie meer op dansexpressie zou moeten liggen, en hoe dialoog in en over dans wordt gecreëerd. Nieuwsgierig? Luister de podcast voor meer SALLY! Of lees de samenvatting van het interview.

‘Iedereen kan dansen’. Dat is het motto van Introdans Interactie, de educatieve tak van het dansgezelschap Introdans uit Arnhem. Redacteur Lynn Kosakoy sprak met artistiek manager Adriaan Luteijn over het inclusieve karakter van hun ruime aanbod aan educatieve projecten. Zo voeren ze projecten uit in het primair en voortgezet onderwijs, in het speciaal onderwijs én in de maatschappij. Adriaan werkt namelijk het liefst met zoveel mogelijk uiteenlopende doelgroepen door elkaar. Wil je weten op welke manieren Introdans Interactie dans toegankelijk maakt voor iedereen? En waar volgens Adriaan voor jou als dansdocent de kansen liggen op inclusief dansgebied? Luister dan naar de podcast! Of lees de samenvatting van het interview.

In deze aflevering gaat pas afgestudeerde podcasthost Minoe Bossink in gesprek met haar eigen eerste balletjuf: Stella van Wanrooij. Stella heeft al 46 jaar een eigen balletstudio, waar Minoe inmiddels zelf lesgeeft! Ze praten over ontwikkelingen in het danswerkveld, de maatschappij en bij de leerlingen. In hoeverre ga je daar met je dansschool in mee? En wanneer is het tijd om het stokje over te dragen? Lees Minoe’s reflectie of luister de podcastaflevering.

Het tweede seizoen van de podcast ‘Dansdocent van de Toekomst’ is van start. Met een nieuwe host: Lizelotte Boereboom. Als pas afgestudeerde dansdocent gaat zij in gesprek met oude rotten in het vak. Voor deze eerste aflevering sprak ze haar eigen balletdocent: Paulette Willemse uit Zaltbommel. Hoe bereidt zij haar lessen voor? Waar haalt ze na al die jaren nog inspiratie vandaan? En hoe onthoudt ze het allemaal? Dat hoor je in dit mooie gesprek!

Wist je dat er sinds 2021 in Nederland een mbo-opleiding breaking bestaat? Onze podcast host Sanne Fokkens sprak in deze 17de aflevering met Jur ‘Jurskee’ Bouterse en Luana Michiels van Creative College in Utrecht. Zij omschrijven de specialisatie breaking als een ondernemersopleiding in de dans. Verder stimuleren zij de studenten om hun eigen persoonlijke danstaal te ontwikkelen. Volgens Jur vereist breaking ook een andere manier van lesgeven. Nieuwsgierig? Beluister dan deze podcast! En lees Sanne’s reflectie.

Achttien jaar geleden studeerde onze podcast host Sanne Fokkens af aan de opleiding Docent Dans van ArtEZ. Hoe is de opleiding sindsdien veranderd? Daarover sprak ze in deze 16de aflevering met Laura Wijnbelt, het nieuwe opleidingshoofd van de bachelor Artisteducator in Dans. Wil je weten wat een ‘artisteducator’ is? Of waarom dit nieuwe curriculum opleidt tot dé dansdocenten van de toekomst? Beluister dan deze podcast. Of lees Sanne’s reflectie!

Wil jij als dansdocent graag in het onderwijs lesgeven? Volgens docenten Anne Bos en Anja Boer kun je dan niet zonder de methodiek dansexpressie. Onze host Sanne Fokkens sprak met hen over de post-hbo opleiding Docent Dans Improvisatie in Amsterdam. Ze vertellen haar welke modules je kunt volgen, wat er zo bijzonder is aan de methodiek dansexpressie, en waarom deze geschikt is voor het reguliere onderwijs. Nieuwsgierig? Beluister dan de podcast! En lees verder voor Sanne’s reflectie.

In september is de gloednieuwe bacheloropleiding Docent Klassiek Ballet gestart aan de Nationale Balletacademie in Amsterdam. Onze podcast host Sanne Fokkens sprak daarover met Ernst Meisner. Hij is directeur van de Nationale Balletacademie en artistiek leider van deze éénjarige opleiding tot balletdocent. Wil je weten welke studenten zich hiervoor aanmelden, hoe Ernst Meisner hen de ruimte geeft om vragen te stellen, of wat de nieuwe ontwikkelingen zijn binnen het ballet? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie.

Voor onze podcast ‘Dansdocent van de Toekomst’ gaat Sanne Fokkens in gesprek met artistiek leiders van dansopleidingen in Nederland en Vlaanderen. Inmiddels staan er al dertien afleveringen op Spotify! Dit keer vraagt onze hoofdredacteur háár de hemd van het lijf. Als je nu opnieuw kon kiezen voor een dansopleiding, voor welke zou je dan gaan? Welke trends signaleer je? En welke ontwikkelingen mis jij nog? Een gesprek over balletdocenten, danstherapie, blessurepreventie en persoonlijke ontwikkeling.

Bij de dertiende podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met Simone Kleinlooh, programmaleider van de master Danstherapie bij Codarts Rotterdam. Deze deeltijdopleiding is sterk geworteld in de kunsten. Kandidaten moeten een sterke dansachtergrond hebben om te worden toegelaten en de studenten leren de kracht van dans grondig te onderbouwen. Overweeg jij om danstherapie te gaan studeren? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.

Bij de twaalfde podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met Franklin Ignacio, hoofd van het stagebureau Dutch Dance Artistry bij het Albeda Danscollege in Rotterdam. Zij spraken over het curriculum van de mbo opleidingen Dansinstructeur (niveau 3) en Allround Danser (niveau 4), waar studenten worden opgeleid voor het commerciële danswerkveld én leren lesgeven. Benieuwd wat dat inhoudt? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.

Bij de elfde podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met artistiek leider Damar Lamers. Zij spraken over het curriculum van de hbo opleiding Docent Dans van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK). Bijzonder is hun transculturele en stijloverstijgende benadering van dansles geven. Benieuwd wat dat inhoudt en wat de AHK haar studenten nog meer leert? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.

Bij de tiende podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met Henriëtte Bloemenkamp en Maartje Jaspers. Zij spraken over het curriculum van de vierjarige hbo opleiding Vaktherapie dans en beweging bij Zuyd Hogeschool in Heerlen. Bijzonder is de focus op (praktijk)onderzoek en het leren onder woorden brengen wat dans met iemand doet. Benieuwd wat Zuyd Hogeschool haar studenten nog meer leert? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.

Bij de negende podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met Niek Ghekiere en Stephanie de Bruijckere. Zij spraken over het curriculum van de vierjarige opleiding Dans- en Bewegingstherapie bij Agape Belgium in Koolskamp. Daar leren ze studenten de danstechnieken, stappen en frases af, om juist te komen tot een authentieke en eigen dansvorm. Benieuwd wat Agape haar studenten nog meer leert? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.

Geef jij les aan kleuters? Dan kun je hen in jouw dansles aan een grotere woordenschat helpen! In haar vorige artikelen beschreef Saskia Sap haar onderzoek naar dansend taal leren voor NT2-kleuters en gaf ze didactische tips. Nu deelt ze een lesplan taaldans met je, met als thema: winter. In deze dansles leren kleuters wat langzaam en snel bewegen is, de namen van hun lichaamsdelen, en winter-woorden als ‘de schaats’, ‘het wak’ en ‘bibberen’. 

Geef jij les aan peuters of kleuters die nog niet veel gedanst hebben? Dan kun je deze dansles met ze doen, aan de hand van het prentenboek Lila gaat dansen! Hierin doet Lila namelijk voor het eerst mee aan een dansles. Door mee te bewegen met het verhaal krijgen jonge kinderen een idee van hoe een dansles eruitziet. In dit lesplan geeft Astrid Spit (de auteur) extra oefeningen, tips en muzieksuggesties mee voor een vrolijke kennismaking met dans.   

Dit jaar is het thema van de kinderboekenweek ‘Bij mij thuis’. Daarom heeft Astrid Spit een lesplan bedacht aan de hand van het prentenboek Bij ons in de straat. In deze dansles leren de kinderen dat ieder thuis er net even anders uitziet. De les is geschikt voor de lessen peuter- en kleuterdans bij jou in de dansschool, én voor kinderen in groep 1 tot en met 4. Met suggesties hoe je de oefeningen voor basisschoolleerlingen uitdagender kunt maken.

Heb jij al eens onze mooie lesplannen voor peuterdans en kleuterdans gebruikt? Sinds een jaar delen we op Dansdocent.nu maandelijks een nieuw lesplan voor danslessen met peuters en kleuters. Een van onze redacteuren voor deze rubriek is Astrid Spit uit Hengelo. Zij geeft wekelijks les op diverse basisscholen en heeft al twee prentenboeken geschreven. In dit artikel deelt ze haar tips en ervaringen, zodat ook jij deze leuke uitdaging aan durft te gaan! 

Wat is vriendschap? Wanneer vind je iemand lief? Is dit voor iedereen hetzelfde? Deze vragen komen aan bod in deze dansles over vriendschap en liefde voor peuters en kleuters. Astrid Spit geeft in dit artikel tips over hoe je met hen over emoties kunt praten. En ze legt uit waarom vrij spelen zo belangrijk is voor het cognitieve, fysieke, sociale en emotionele welzijn van kinderen. In de dansles gaan jullie lezen, kleuren en dansen. Voor ieder wat wils!

Haal die teddyberen maar van de zolder! Want 21 januari is de internationale dag van de knuffel. Daarom verwelkomt An-Sofie Maes je in de dansante wereld van de pluche dieren. Samen met de knuffels maken de peuters in dit lesplan kennis met verschillende ruimtelagen en het nabootsen van houdingen. Dit in combinatie met het trainen van sociale vaardigheden, zoals leiden en volgen. Dit lesplan is compleet met muzieksuggesties. Dans jij met je knuffel ook mee?

Carnaval. Je houdt ervan of niet, maar één ding is zeker: carnaval betekent FEEST! Dansen op zich is natuurlijk al een feestje, maar dansen over het thema carnaval betekent dubbele pret. Tijdens dit lesplan krijgen de peuters en kleuters hun mooiste outfit aan en leren ze spelenderwijs met hun lijf begrippen als ‘confetti’ en ‘serpentine’. Ze maken kennis met de zotte kleuren van carnaval en uiteraard mag de polonaise niet ontbreken.

Hoe enthousiasmeer je kleuters voor dans en (beeldende) kunst? De Vlaamse dans- en kleuterdocent An-Sofie Maes bedacht een dansles waarin kunst en en dansvaardigheden samensmelten. Ze maakt daarvoor gebruik van afbeeldingen van kunstenaar Keith Haring. Want de vrolijke kleuren en eenvoudige vormen sluiten nauw aan bij de belevingswereld van jonge kinderen! In deze dansles oefenen kleuters de namen van de lichaamsdelen, het tellen tot 6, en zelf bewegingen verzinnen. Dit lesplan is compleet met muzieksuggesties en Spotify-afspeellijst. Veel dansplezier!

Prentenboeken voorlezen vergroot de woordenschat van peuters en kleuters. Al helemaal als ze daarna de woorden mogen dansen! Daarom heeft Astrid Spit een lesplan gemaakt voor peuters en kleuters, aan de hand van het boek Het begint met een Zaadje. In het kader van de Kinderboekenweek! In deze dansles leren peuters al dansend de lidwoorden bij namen van de lichaamsdelen en nieuwe begrippen met betrekking tot het thema gi-ga-groen, zoals ‘dwarrelen’. Daarnaast komen verschillende bewegingsmogelijkheden als rollen, draaien, kruipen, huppelen en stampen aan bod.

Eerder deelde Saskia Sap haar 8 tips voor het geven van danslessen aan peuters. Nu deelt ze een heel lesplan voor de peuterles, ter inspiratie! Met als thema, passend bij de lente: de kinderboerderij. De lessencyclus is bedoeld voor drie of vier lessen. Elke week kies je als docent twee dieren die de kinderen na gaan dansen en die je verwerkt in een kleine choreografie. Zo leren ze iets over de dieren én leren ze hun lichaam te bewegen op muziek.

Kinderen van 1 tot 4 jaar vormen de eerste leeftijdsgroep waaraan we dansles kunnen geven. Toch wordt er op de meeste docentenopleidingen weinig aandacht besteed aan peuterdans en vinden stages alleen plaats in kleutergroepen en daarboven. Veel dansdocenten leren het lesgeven aan peuters dus in de praktijk, met vallen en opstaan. Wat zijn de kenmerken van een goede peuterdansles en waar moet je rekening mee houden? Docentenopleider Saskia Sap gaat de danslessen voor peuters te lijf met behulp van acht geboden.

Mariska Bogaerds is peuter-dansjuf en heeft haar eigen voorleesboeken uitgegeven. Hiermee zet ze kinderen vanaf één jaar op een laagdrempelige manier aan tot bewegen. Want tijdens het voorlezen van het boek kunnen ze niet stil blijven zitten. Ideaal voor ouders en schooljuffen, maar ook een perfect uitgangspunt voor een dansles! Daarom in dit artikel een compleet lesplan dat je samen met (of zonder) het boek Saartje wil een taartje kunt uitvoeren in je dansles voor peuters en kleuters.

Wie is er niet groot mee geworden? Rupsje Nooitgenoeg is hét prentenboek dat kinderen kennis laat maken met tellen, gezonde voeding, de dagen van de week en de metamorfose van rups naar vlinder. Het is om die reden een multi-inzetbaar verhaal dat op peuterspeelzalen en basisscholen veel wordt voorgelezen. Hoog tijd dat de klassieker ook zijn welverdiende plek in de dansles krijgt! Lees snel verder voor de voorbeeldles. 

Taal verschijnt tijdens de dansles in alle denkbare vormen: als fysiek communicatiemiddel in de vorm van dans en beweging, in muzikale vorm en natuurlijk als verbale en non-verbale taal in interactie. Een dansles zonder taal is simpelweg ondenkbaar. Maar wist je dat dans ook doelbewust ingezet kan worden voor het bevorderen van de woordenschatontwikkeling van jonge kinderen? Ontdek aan de hand van een voorbeeldles omtrent het prentenboek Florians Dans hoe je dat kunt doen! 

Wie écht de aandacht van jonge kinderen wil trekken en hun creativiteit wil prikkelen, zal met een goed verhaal moeten komen. Jonge kinderen leren beter en met meer focus, enthousiasme en betrokkenheid, wanneer zij leren in context. Prentenboeken zorgen ervoor dat een thema gaat leven en zijn daarom een uitstekend uitgangspunt voor de dansles. In dit artikel lees je meer over werken met thema’s en het gebruik van prentenboeken in danslessen voor het jonge kind (4-8 jaar).

In dit derde lesplan van Merel Caminada over  elastiek/tricot werk je met je leerlingen aan ontspanning en aan samenwerking. De kinderen leren hun spieren bewust te ontspannen zonder de controle te verliezen over hun lichaam. Die ontspannen bewegingskwaliteit integreren ze vervolgens in een creatieve samenwerkingsopdracht. Zo leren ze tijdens het dansen de fysieke en mentale rust te behouden om te kunnen luisteren naar de ander. Ook in een opdracht waar ze eigenlijk dolenthousiast van worden en waardoor ze het liefst hyper door de zaal rennen! 

Dit artikel is Rimke’s vierde en laatste lesplan waarin zij experimenteert met de digibord-apps van Nederlands Dans Theater op de basisschool. Dit keer gaat zij aan de slag met de dansapp voor groep 3 en 4: Parade. Zij onderzoekt hoe ze het thema schilderen kan behandelen met deze app. Daarmee geeft ze een eigen draai aan de app: ze gebruikt wel de werkvormen maar niet de thema’s. Rimke’s lesplannen over de NDT-apps zijn gratis, ook voor niet-leden van Dansdocent.nu.

In dit lesplan van Merel Caminada gaan je leerlingen (6-9 jaar) weer aan de slag met elastiek. Dit keer werk je aan hun reactiesnelheid door hen te laten dansen als een elastiek dat door de lucht schiet. Je onderzoekt zo samen hoe je de knop in je hoofd kunt omschakelen om je lichaam direct te laten reageren. Dit ervaren ze als bevrijdend!  Dit lesplan is het tweede in een reeks, maar kan ook als losse les worden gebruikt.

Wil jij ook wat meer speelsheid in je danslessen brengen? In deze klassieke balletles voor kinderen combineert Saskia Sap danstechnische elementen met spel en creativiteit. Dansgevoel, techniek en elementen van spanning en uitdaging smelten samen in een speelse omgang met muzikaliteit. Met als belangrijkste spelregel: goed luisteren en reageren! De termen staccato en legato staan hierin centraal.

Maud Tielemans heeft onlangs een boek gepubliceerd: de Muzische Inspiratiegids Dansexpressie. Daarin deelt ze tal van dansactiviteiten voor leerlingen in het basisonderwijs. In dit artikel deelt ze een van de lesplannen uit haar boek, voor kinderen van 7 tot 9 jaar. In deze dansles, op basis van de voorstelling Rain van Anne Teresa de Keersmaeker, leren leerlingen zelf dansbewegingen creëren en maken ze hun eigen regen-choreografie. Die combinatie van kijken en creëren is waardevol, vertelt Maud.

Ditmaal schrijft Rimke Saan een lesplan over ‘de aarde’. Ze begon deze keer zonder inspiratie met haar zoektocht naar een nieuw lesthema. Maar ze eindigde met een dansles waar haar leerlingen veel plezier aan beleefden! De planeet aarde is namelijk een thema waar leerlingen uit groep 3 tot en met 5 veel interesse voor hebben, en waar je alle kanten mee op kan. In dit lesplan neemt Rimke je mee naar ons heelal met zwevende planeten, en van kolkende zeeën naar lava-spuwende vulkanen. 

Dit jaar is het thema van de kinderboekenweek ‘Bij mij thuis’. Daarom heeft Astrid Spit een lesplan bedacht aan de hand van het prentenboek Bij ons in de straat. In deze dansles leren de kinderen dat ieder thuis er net even anders uitziet. De les is geschikt voor de lessen peuter- en kleuterdans bij jou in de dansschool, én voor kinderen in groep 1 tot en met 4. Met suggesties hoe je de oefeningen voor basisschoolleerlingen uitdagender kunt maken.

Ditmaal schrijft Rimke Saan haar lesplan geïnspireerd op het prentenboek De parkiet, de zeemeermin en de slak van Annemarie Haeringen. Hoewel de titel weinig verklapt, neemt dit boek je mee in het leven van de beroemde kunstenaar Henri Matisse. Het boek illustreert hoe hij het schilderen inruilde voor het maken van kunstwerken van knipsels. In deze dansles ervaren leerlingen (uit groep 4 en 5) hoe zij kunnen schilderen met hun hele lichaam. 

Lesgeven op een school waar de kinderen de Nederlandse taal niet zo goed spreken en de spanningsboog kort is. Hoe doe je dat? Simone Narraina geeft al vier jaar dansles aan de onderbouw bij een basisschool in Tilburg. In dit lesplan deelt ze niet alleen haar oefeningen, maar geeft ze ook tips over de omgang met de leerlingen. Hoe houd je bijvoorbeeld de aandacht van de kinderen erbij? Waar worden ze enthousiast van? En wat doe je met kinderen die niet gemotiveerd zijn? 

Sta jij ook geregeld voor een nieuwe klas? Rimke Saan geeft danslessen op veel verschillende basisscholen. Daarom ontwikkelde ze een dansles rond het thema ‘sport’, want bijna alle kinderen beoefenen wel een sport die zij leuk vinden. In dit lesplan legt Rimke uit hoe je ook voetballen, zwemmen, tennissen en turnen dansant kunt maken. En hoe je daarmee de belevingswereld van leerlingen kunt prikkelen. Ook als je hen voor het eerst lesgeeft! 

Voor dansdocent Rimke Saan is de leukste tijd van het jaar weer aangebroken. Want de maand december staat wat haar betreft voor FEEST! Onlangs vroegen haar leerlingen wanneer ze weer de ‘vuurwerkdans’ mochten doen. Daarom schreef Rimke haar feestelijke lesplan van vorig jaar op, om ook dit jaar met een knal af te sluiten. Een vrolijke dansles voor kinderen, gevuld met improvisatie-oefeningen en ballonnen, slingers, en cadeautjes. Leuk voor ieder feestje!

Heb je ook wel eens moeite om het element ‘kracht’ te oefenen met kinderen? Want hoe maak je nou duidelijk wat het effect hiervan is op je bewegingen? In dit lesplan legt dansdocent Rimke Saan uit hoe je dit kunt verduidelijken door de 8 Efforts van Laban bewust in te zetten. Na deze dansles flikken, stoten en wringen je leerlingen door de zaal. En wie weet vragen ze je straks nog: ‘Juf, doe je die armbeweging deppend of eerder stotend?’

Ken je de oceaan stickers van de Albert Heijn? Ze inspireerden Rimke Saan om een lesplan te maken over de magie van de zee. Want onder water is zoveel te ontdekken! Scholen vissen die samen rond zwemmen. Grote zeehonden en haaien. Koraal dat over de bodem schuift. Soepele kwallen en slome zeesterren. In deze dansles komt dat allemaal aan bod. De leerlingen dansen verschillen dieren en planten na en ontdekken zo wat zich allemaal in de zee schuilhoudt. Met dit lesplan vul je met gemak vier danslessen. Dansplezier gegarandeerd!

De Kinderboekenweek vindt van 5 tot 16 oktober plaats en heeft dit jaar als thema: Gi-Ga-Groen. Daarin staat de natuur om ons heen centraal. Rimke focust zich daarom in haar kant-en-klare lesplan voor oktober op kriebelbeestjes. Oftewel, de kleine beestjes rondom huis. Zoals kevers, vlinders en bijen. In deze dansles gaan kinderen (6 tot 10 jaar) kriebelen, schudden, krioelen en kruipen. Een leuke dansles voor op de basisschool én op de dansschool, op basis van Mijn eerste natuurboek.

Rimke Saan heeft soms het gevoel dat kinderdansjes wat meer creativiteit kunnen gebruiken. Bijvoorbeeld omdat de kinderen het hele dansje niet van plek verwisselen. In dit artikel vertelt Rimke hoe je op een simpele manier een leuke choreografie voor kinderen kunt maken. Door te spelen met tijd, kracht en ruimte wordt een dans veel interessanter. Per leeftijdsgroep krijg je in dit artikel tips om direct mee aan de slag te gaan.

De Stenenspringer is een verhaal over een jongen en een kraai die op avontuur gaan in Australië. Ze komen verschillende dieren tegen die ze nadoen onderweg. Dit prentenboek is ideaal om te gebruiken voor een dansles! In dit lesplan van Rimke Saan vindt je allerlei oefeningen die je aan de hand van dit boek (of zonder boek) kan gebruiken! Een kant en klaar lesplan met afspeellijst om de fantasie van je jonge leerlingen te prikkelen.

Dansdocent Rimke Saan wil graag de hersenen van haar leerlingen prikkelen met muziek. Daarom heeft ze een lesplan gemaakt met muziek uit verschillende culturen, zodat haar leerlingen van 4-8 jaar diverse ritmes kunnen oefenen. Ze reist al dansend van land naar land. Muziek uit onder andere Nederland, Griekenland en Mexico komt voorbij. In elk land luisteren we naar de muziek en dansen we de dans die daarbij hoort. Uiteraard compleet met muzieksuggesties en Spotify afspeellijst!

Dansdocent Rimke Saan luistert de hele dag door naar muziek. Ze is ook altijd geïnteresseerd geweest in het gebruik van muziek tijdens danslessen. Maar wat zijn eigenlijk de officiële leerdoelen voor muziek in het dansonderwijs? In Nederland en daarbuiten? En hoe kan je die met kinderen van basisschoolleeftijd oefenen? Lees verder voor een lesplan ‘muziek in de dansles’, uiteraard compleet met muzieksuggesties en Spotify afspeellijst!

De wereld om ons heen veranderde begin februari in een winter wonderland. Rimke Saan kreeg van dit prachtige plaatje direct inspiratie voor dansopdrachten met als thema winter. De opdrachten uit dit artikel prikkelen de fantasie van de kinderen die waarschijnlijk allemaal in de sneeuw gespeeld hebben. Vanwege de lockdown zijn de opdrachten dit keer zowel toegespitst op Zoom-lessen als op basisschool lessen én geschikt als losse opdrachten. Zo kan iedereen er weer even tegenaan!

Elk jaar beginnen we met goede voornemens. Maar waar haal je de inspiratie voor je danslessen vandaan? Een nieuw jaar is voor Rimke Saan geen tovermiddel voor nieuwe inspiratie. Daarom is ze op zoek te gaan naar inspiratiebronnen voor haar danslessen met kinderen. Ze maakte een lijst met daarin de leukste Youtube-video’s, de mooiste boeken en de prachtigste muziek. Na dit artikel zit je bomvol goede ideeën om nieuwe danslessen mee te maken!

Houd jij ook zo van de kerst? De gezellige sfeer en mooie lichtjes die s’avonds verschijnen? In deze dansles gaan we gebruik maken van die lichtjes! In een donkere zaal dansen kinderen de sterren van de hemel. Dit is niet alleen maar leuk, dansen in het donker verbetert hun lichaamsbewustzijn. Verder krijg je leuke oefeningen om in je dansles te gebruiken, muziektips, en reacties van leerlingen die de oefeningen hebben uitgeprobeerd.

Houd jij ook zo van de herfst? In dit artikel gaan we aan de slag met herfstbladeren, spinnenwebben en pompoenen. Themagericht werken in de dansles is niet alleen leuk, maar ook slim: het stimuleert creativiteit bij leerlingen! Daarom heeft Rimke Saan leuke improvisatieopdrachten bedacht en een herfstig tintje gegeven. Zo ontdekken de kinderen in jouw dansles nieuwe manieren van bewegen en zijn ze zowel fysiek als mentaal actief betrokken.

Na de kennismakingslessen is het tijd voor meer dansante beweging. Ontdek wat ‘dansacties’ zijn en waarom Rimke Saan ze graag gebruikt aan het begin van het jaar om leerlingen in beweging te zetten. Verder krijg je een complete dansles om mee aan de slag te gaan! Deze oefeningen zijn ontzettend fijn voor een beginnersles of op een basisschool, maar zéker ook toe te passen voor meer ervaren groepen.

Komende weken beginnen dansdocenten weer met het geven van danslessen. Hoe zorg je voor een spetterende start? Waar moet je rekening mee houden bij nieuwe leerlingen? In dit artikel geeft Rimke Saan je tips en concrete oefeningen en muzieksuggesties mee. Ze bespreekt de introductie van de les, alternatieven voor het welbekende namenrondje en het belang van kennismaken voor de groepsvorming. Bij elk onderwerp vind je oefeningen terug, inclusief differentiatie voor verschillende leeftijden. We wensen je een goede start van dit seizoen!

Dansdocent Emily van Kampen is één van de winnaars van de winactie van Dansdocent.nu. In reactie op het sluiten van de dansscholen, vroegen we jullie om je video-dansles naar ons op te sturen. Daaruit kozen we de filmpjes van dansdocenten die van een noodzaak een deugd maakten en bij wie het onmogelijk was om stil te blijven zitten. Bij Emily vielen we voor haar enthousiasme en het interactieve element van haar dansoefening: de Samsonrock. Ze verwerkte bovendien tekst en smilies in haar video om het nog leuker en toegankelijker te maken voor jong publiek. Nieuwsgierig geworden? Bekijk de video en lees snel verder!

Dansdocent Silvia Opstal is één van de winnaars van de winactie van Dansdocent.nu. In reactie op het sluiten van de dansscholen, vroegen we jullie om je video-dansles naar ons op te sturen. Daaruit kozen we de filmpjes van dansdocenten die van een noodzaak een deugd maakten en bij wie het onmogelijk was om stil te blijven zitten. Bij Silvia bewonderen we hoe ze het motto ‘the show must go on’ belichaamt. De dansles is in één take opgenomen en dat de hond spontaan mee gaat ‘wandelen in het bos’ lijkt haar niet te deren. Het zorgt juist voor extra plezier!

Hoe werkt het brein en hoe leren we dansen? Als we dat begrijpen kunnen we onze danslessen structuren om zowel het brein als het lichaam motiveren. Het boek Brain-Compatible Dance Education van de Amerikaanse danspedagoge Anne Green Gilbert (2006) verwerkt inzichten over hoe de hersenen informatie verwerken in een methode voor danseducatie. Ze reikt een 5-stappen-lesplan met daarbij de ‘BrainDance warm-up’ aan. In dit artikel vertel ik je over Gilbert’s methodiek en geef ik enkele inspirerende praktijkvoorbeelden! Is jouw brein er klaar voor?

Tijdens het geven van lessen in contactimprovisatie in Caïro merkte Ilja Geelen dat de meeste van haar leerlingen hun bekken op slot zetten. Zowel beginners als ervaren dansers verloren daardoor hun balans of bewogen houterig. Daarom maakte ze speciaal voor hen een les gericht op het loslaten van het bekkengebied, voor meer balans en flow. Dit lesplan zit vol technisch onderbouwde improvisatie-oefeningen die ook goed kunnen worden toegepast in een les hedendaagse danstechniek!

Vroeger kreeg Ilja Geelen blinde paniek bij elke vorm van partnering, nu werkt ze als docent contactimprovisatie in Egypte. Hier deelt ze een van haar lessen zoals ze die geeft in Cairo, aan een groep dansers en bewegers met uiteenlopende niveaus. Haar lesplan laat leerlingen grounding, gewichtsverdeling en fluïditeit onderzoeken. De oefeningen zijn technisch onderbouwd, dus ook geschikt als je aan de slag wilt met duetten, of je leerlingen hun begrip van de hedendaagse danstechniek te verdiepen.

Wil je lesgeven aan een groep met gemengde niveaus? Dan is improvisatie vaak een goede uitkomst. Daarmee zorg je dat alle leerlingen binnen de dansles aan creativiteit en expressie toekomen. Kun je dan niet aan technische doelen werken met zo’n groep? Juist wel! In dit lesplan voor jongeren gebruikt Ilja Geelen improvisatie om op verschillende niveaus tegelijkertijd aan danstechniek te werken. Namelijk aan principes van hedendaagse dans, zoals grounding, zwaartekracht, ademhaling, suspension & release. Met als metafoor: ballonnen.

Danslessen geven aan tweedeklassers in het voortgezet onderwijs is bijzonder. De leerlingen hebben tijdens de zomervakantie een metamorfose ondergaan: hun onbevangenheid heeft plaats gemaakt voor onzekerheid en impulsief gedrag. Welk lesprogramma werkt bij deze doelgroep? In dit artikel deelt Mirjam Schmidt haar lesprogramma voor de danslessen die zij geeft aan de tweede klas. In 8 weken maken zij niet alleen kennis met diverse musical dansstijlen, maar werken zij ook aan vaardigheden als samenwerken en presenteren.

Danslessen geven in het voortgezet onderwijs is best een uitdaging. Vooral aan brugklassers! Want niet iedereen vindt dansen leuk en sommigen vinden het zelfs ronduit eng. Hoe pak je dat aan? In dit artikel deelt Mirjam Schmidt haar lesprogramma voor de danslessen die zij in de brugklas geeft. In 6 lessen neemt zij haar leerlingen mee op dansreis rondom de wereld, waarbij ze iedere les een andere dans leren. Zoals de samba, gumboot, en flamenco.

Muzikaliteit, we nemen het vaak voor lief. Een leerling lijkt muzikaal, of niet. Maar als dansdocent heb je jouw muzikaliteit waarschijnlijk gaandeweg verworven, al ben je je hier misschien niet bewust van geweest. Muzikaal zijn kun je leren. Daarom is het belangrijk om hier ook in de dansles aandacht aan te besteden! In dit artikel legt Cedric van Eesbeeck uit hoe hij dat in zijn danslessen breaking doet aan de hand van bodydrumming.

Jongeren vinden dans improviseren vaak spannend. Daarom heeft Rimke Saan een lesplan gemaakt dat structuur en duidelijkheid biedt. In deze les gaan leerlingen aan de slag met beweegwoorden, zoals ‘draai’, ‘spring’ en ‘rol’. Woorden die iedereen begrijpt, maar toch ruimte overlaten voor eigen interpretatie. Rimke heeft de les uitgeprobeerd bij een aantal verschillende groepen en benoemt in dit lesplan ook haar bevindingen en anekdotes.

Rimke Saan duikt in dit artikel in de Prepare, Create, Perform, Respond (PCPR) methode van het Amerikaanse dansgezelschap Hubbard Street Dance Chicago. Deze methode wordt gebruikt om leerlingen op reguliere scholen choreografieën te laten maken. Rimke legt uit hoe de methode werkt en hoe je die in een lesplan van 5 lessen kunt toepassen. Met deze lesplannen leren jongeren om zelf dansen te maken, net zoals echte choreografen dit zouden doen.

Rimke Saan las tijdens de lockdown verschillende berichten over de slechte mentale gesteldheid van jongeren. Het nieuwe seizoen voelt voor haar als een kans om leerlingen weer dichter tot elkaar te brengen - nu het weer mag! In dit artikel focust ze daarom op ‘verbinding’. Met deze zeven oefeningen kun je op een toegankelijke manier samenwerking stimuleren tijdens een dansles voor jongeren. Gebruik dit lesplan als dansles op zich of integreer de oefeningen in je wekelijkse technieklessen.

Bij veel dansdocenten (en hun leerlingen) staat het dansplezier in de lessen voorop. Maar hoe stimuleer je die vreugde en persoonlijke expressie? Een dance-battle lijkt in eerste instantie misschien niet didactisch verantwoord. Ook lijkt een battle haaks te staan op een dansles waarbij de dansers in rijen voor een spiegel staan. Toch gelooft Sander Koning dat het één het ander niet uitsluit. Sterker nog, dansdocenten in de stijlen ballet en modern zouden iets kunnen opsteken van de regels en cultuur rondom deze hiphop danswedstrijden. Wil jij weten welke didactische tools er schuilen in een dance-battle? En hoe dit de saamhorigheid in de dansles en betrokkenheid van jongeren vergroot? Lees dan dit artikel!

De afgelopen vijftien jaar is de methode Taal- en Rekendans uitgegroeid tot een bekende onderwijsmethode voor het jonge kind. Onderwijsprofessionals zien steeds beter hoe dans kan bijdragen aan de onderwijsdoelen op voorscholen, peuterspeelzalen en basisscholen. In dit artikel deelt grondlegger Lenneke Gentle de ontstaansgeschiedenis van de methode, wetenschappelijke inzichten over bewegend leren en succesverhalen van dansdocenten. Laat je inspireren! 

Succes komt niet aanvliegen. Maar als we de obstakels kennen, kunnen we er beter mee omgaan. Eerder schreef dansdocent en theatermarketeer Olga Klöne al over het (on)meetbare succes in de dansschool. In haar gesprekken met vijf dansschooleigenaren kwamen ook de valkuilen op weg naar succes aan bod. In dit artikel lees je hoe deze ondernemers voor hun eigen waarden leerden staan, zonder alles zelf te hoeven oplossen - en tegen welke prijs.

Mogelijk kan jij straks je werk als dansdocent niet meer uitvoeren als zzp’er. Dat komt door wijzigingen in de wet Deregulering Beoordeling Arbeidsrelaties (DBA). In haar vorige artikel zocht dansdocent Marlie Salomé uit in welke gevallen dat zo is. In dit artikel geeft ze antwoord op de vragen: Is in loondienst gaan financieel nadelig of juist gunstig? En hoe zit dat met payrolling? Ontdek wat de beste uitkomst biedt én leer daarbij alles over loonheffing, secundaire arbeidsvoorwaarden en meer!

Voor commerciële dansscholen is er geen cao. Daarom heeft vakvereniging Dansbelang onze hoofdredacteur gevraagd om voor dansschoolhouders en hun docenten adviestarieven op te stellen. Wat hoor je als dansdocent minimaal te krijgen? En wat zijn eerlijke tarieven? Hoe bereken je die? Dat lees je in dit artikel! Voor jouw gemak rekende ze de uurtarieven alvast voor je uit voor 2025, per functie en per type opdracht. Dit jaar hoef je dus enkel in de juiste tabel naar het juiste rijtje te kijken.

Als zelfstandig dansondernemer zijn er bepaalde wetten waar je niet aan ontkomt. Zoals de nieuwe wet Deregulering Beoordeling Arbeidsrelaties (DBA). In dit artikel duikt dansdocent Marlie Salomé daarom in deze veranderingen in de wetgeving over (schijn)zelfstandigheid. Ze helpt je uit te zoeken of jij als dansdocent volgens de wet DBA nog als zelfstandig ondernemer verder kunt. In deel 2 van dit artikel gaat ze in op praktische oplossingen wanneer blijkt dat zzp’er zijn niet langer de beste vorm voor jou is.

Minimaal 250 leerlingen, 75% stroomt door naar beroepsopleidingen, leerlingen komen van heinde en verre, de beste docenten geven les. Zomaar een paar ideeën die dansondernemers hebben bij een ‘succesvolle dansschool’. Maar zijn dit de beste manieren om succes te meten? Wat betekent dat eigenlijk, een succesvolle dansschool? Dansdocent en theatermarketeer Olga Klöne interviewde verschillende grote dansschoolhouders over hun succes: hoe het eruit ziet en hoe ze het hebben bereikt. In een volgend artikel komen de kleinere dansscholen aan bod.

Wat is een eerlijk uurtarief voor freelance dansers en dansdocenten? Daarover bestaat in het werkveld veel onduidelijkheid. De Kunstenbond rekende dit daarom in 2023 voor dansers uit, op basis van de cao Toneel en Dans. Volgens hun spiekbriefje was het minimale uurtarief voor zelfstandige dansers dat jaar € 24,77. Maar is dit ook een eerlijke vergoeding? Lees in dit artikel waarom het uurtarief voor freelance dansers vanaf 2024 minimaal € 49,31 zou moeten zijn - en € 53,87 voor freelance dansdocenten. 

Sommige onverwachte kosten kun je niet voorkomen. Spullen gaan nu eenmaal stuk, of je krijgt een blessure met hoge rekeningen van de fysio als gevolg. Wat je wél kunt voorkomen is de stress wanneer zo’n rekening op de mat valt! In dit artikel helpt dansschoolcoach Ninny Dooms je om voorbereid te zijn op financiële tegenslagen. Ze geeft je praktische noodoplossingen en lange termijn strategieën. Zo hoeft jouw privéleven niet te lijden onder de voor- en tegenspoed van jouw dansschool.

Veel ondernemers - dus ook dansschoolhouders - hebben geen inkomen tijdens een langdurige ziekte. De overheid wil daarom dat alle ondernemers vanaf 2027 verplicht een arbeidsongeschiktheidsverzekering afsluiten. Hier is veel ophef over! Maar over deze plannen is ook nog veel onduidelijk. Wat zijn straks de gevolgen van deze verplichte AOV voor jou als dansschoolhouder? Muriël Bicker van Buro Bicker zet alvast voor je op een rijtje wat al wel bekend is.

Een boekhouder kan je helpen om je administratie en geldzaken op orde te krijgen. Mits je met je boekhouder een goede relatie hebt! Muriël Bicker van Buro Bicker heeft al achttien jaar een administratiekantoor. Als geen ander weet ze dat de administratie een rommeltje kan worden als de boekhouder en de ondernemer niet met elkaar communiceren. Daarom vertelt ze in dit artikel met welke vragen je het gesprek met je boekhouder kunt starten! En beantwoordt ze andere veelgestelde vragen. 

Voor de meeste van ons lijkt het nog ver weg: de pensioenleeftijd. Toch moet je daar nu al over nadenken, want als zzp’er moet je jouw pensioen grotendeels zelf regelen! Naast de AOW is er namelijk niets voor ondernemers geregeld. Gelukkig zijn er diverse opties. Weet jij als dansschoolhouder of freelance dansdocent wat er allemaal kan in deze jungle van regels en mogelijkheden? Nee? Geen nood! Muriël Bicker van administratiekantoor Buro Bicker heeft alles op een rijtje gezet.

Er is niets zo lastig als het vinden van de juiste docent voor je danslessen. En heb je dan eindelijk een docent gevonden, krijg je een torenhoog uurtarief voorgeschoteld. Of blijkt die docent na twee maanden niet te functioneren. Herkenbaar? Hoe komt het toch dat dansschooleigenaren hier tegenaan lopen? En hoe lossen we deze problemen op? In dit artikel vertelt Ninny Dooms je hoe je wél aan de docent van je dromen kan komen. Dat doet ze samen met Sofie van Dansstudio Soof’it.

Als dansdocent heb je geregeld te maken met ‘lastige ouders’ van leerlingen. Sommige gesprekken lopen soepel, maar andere monden al snel uit in een felle discussie. Ondanks je goede intenties! Heb je je weleens afgevraagd hoe je deze conflicten zou kunnen voorkomen? Inzicht in de vier gedragstypes van mensen en hun communicatiestijlen kan je hierbij helpen. In dit artikel legt Muriël Bicker uit wat die gedragstypes zijn en hoe je het beste om kunt gaan met lastige ouders. 

Je ziet een oproep in een Facebookgroep voorbij komen waarin staat: dansdocent gezocht. Maar dan komt de twijfel... Je geeft al zo veel danslessen, en je wilt het liefst ook tijd en energie besteden aan uitvoerend werk of zelf als maker aan de slag gaan. Maar ja, je vaste lasten moet je natuurlijk ook kunnen blijven betalen. Hoe maak je dan de beslissing? In deze blog legt danseres en administrateur Lola van Boxel uit hoe je een winstplan kan maken. Zodat cashflowproblemen verdwijnen én je zoveel mogelijk werk doet waar je gelukkig van wordt. 

De jaarlijkse dansvoorstelling komt er weer aan! Superleuk natuurlijk. Maar naast dat het altijd enorm veel tijd kost, kost het je als dansschoolhouder vaak ook veel geld en stress. In dit artikel neemt Ninny Dooms je daarom mee in de hele voorbereiding. Wat zijn de meest gemaakte fouten? En hoe kun je die voorkomen? Ninny reikt je praktische adviezen aan, gebaseerd op duidelijke voorbeelden.  

Overkomt het jou ook wel eens dat je aan het einde van het kwartaal niet genoeg geld hebt voor de btw-aangifte? Of kun jij jezelf niet iedere maand uitbetalen? Met deze hack is dat verleden tijd! Door je inkomsten te verdelen over verschillende ‘geldpotjes’ voorkom je financiële stress. Lees in dit artikel hoe jij je geldzaken snel op orde brengt met de Profit First methode en de 50/30/20 regel. Zowel zakelijk als privé. Inclusief video-tutorial!

Wil je weten hoe je een pakkende tekst schrijft? En veelgemaakte taalfouten kunt voorkomen? Lees dan vooral verder! In dit artikel vertelt hoofdredacteur Jacqueline de Kuijper je waar veel dansscholen met hun website de mist in gaan én hoe je dat kunt oplossen. Ontdek in deel 2 van dit artikel waar je op moet letten als je wervende teksten schrijft voor jouw dansschool. En waarom het zo belangrijk is om de eindredactie aan iemand anders over te laten.  

Is jouw website aan een update toe? Of merk je dat jouw website geen nieuwe leden oplevert? Lees dan vooral verder! Onze hoofdredacteur Jacqueline de Kuijper vertelt waar veel dansscholen met hun website de mist in gaan én hoe je dat kunt oplossen. Ontdek in deel 1 van dit artikel waar een goede website aan moet voldoen. En hoe je het beste kunt schrijven voor de smartphone-generatie! Maar krijg vooral een helder antwoord op de vraag: wie is mijn ideale klant? 

Wist je dat hoe je over geld denkt invloed heeft op jouw inkomen en uitgaven? En dat niet alleen, maar ook op je eigenwaarde, je liefdesleven en je gezondheid? Jouw Money Mindset heeft alles te maken met jouw overtuigingen over geld. Maar ook met je eigen kracht en liefde! Als je dat begrijpt kun je voor jezelf een wereld van overvloed creëren. Zowel in je privéleven als je dansschool. Muriël Bicker van Buro Bicker legt je uit hoe dat zit!

Het is januari 2023, een nieuw jaar. Tijd voor reflectie! Waar droom jij van? Uiteraard werken de meeste dansscholen in schooljaren van september tot en met juli. Maar wat weerhoudt je ervan om (ook) doelen te stellen voor het kalenderjaar 2023? In dit artikel vertelt dansschoolcoach Ninny Dooms je welke cruciale stap bijna elke ondernemer vergeet, zodat jij je doelen wél kunt bereiken. Inclusief printklaar doelen-werkboek!

De inflatie was in september 14,5% - dat is veel! Waarschijnlijk is daardoor de huur van jouw danszaal verhoogd. Misschien zelfs met 10%. Je kop in het zand steken is nu geen optie. Want als de kosten hoger zijn moet ook de omzet omhoog! In dit artikel gaat Ninny Doomen je niet vertellen dat je jouw contributie moet verhogen. Wel gaat ze je vertellen welke 3 stappen je kunt zetten voor meer omzet en minder stress in crisistijd.

Is jouw omzet lager dan € 20.000? Dan maak jij misschien gebruik van de Kleine Ondernemers Regeling (KOR). Dat betekent dat je geen btw-aangiften meer hoeft te doen. Dat klinkt fijn, maar is dat ook zo? De nieuwe KOR is nu bijna drie jaar van kracht. Tijd om deze regeling onder de loep te nemen! Levert deze nieuwe regeling jou als dansdocent of kleine dansschool financiële voordelen op? Of vooral hoofdpijn? Grand jeté of blessure? Muriël van administratiekantoor Buro Bicker geeft advies!

“Ik zou graag wat minder energievretend nieuwe leden binnen halen.” Dit is het meest gestelde doel van de klanten van dansschoolcoach Ninny Dooms. Zij gaat dan met hen terug naar de basis: welke drie woorden zijn jouw kernwaarden? Want deze ‘kernwoorden’ helpen je, als basis van jouw bedrijf, om makkelijker sales te doen. In dit artikel legt ze jou stap voor stap uit hoe jij jouw kernwoorden kan samenstellen. Zo wordt lidmaatschappen verkopen zelfs leuk!

Wat gebeurt er als jij ziek wordt of je been breekt? Kun jij jouw rekeningen dan nog betalen? In dit artikel vertelt Lola van Boxel over het Broodfonds. Dit is een interessant alternatief voor een arbeidsongeschiktheidsverzekering. Het is goedkoper, makkelijker, en gezelliger! Hoe dat zit legt Lola uit in dit artikel. En dat kan ze goed, want zelf zit ze bij een Broodfonds in Rotterdam! Maar gelukkig zijn er overal in Nederland Broodfondsen om je bij aan te sluiten.

Verzekeringen afsluiten is waarschijnlijk het minst interessante onderwerp waar jij je als ondernemer mee bezig wilt houden. Maar wat gebeurt er als je langdurig ziek bent? Of als je per ongeluk apparatuur stuk maakt op de dansschool waar je lesgeeft? Zijn die kosten dan gedekt? Lola van Boxel heeft de belangrijkste verzekeringen voor je op een rijtje gezet en de premies voor je berekend, zodat jij het sneller geregeld kan hebben en je daarna weer kan focussen op leukere dingen.

Let’s talk about money! Maar hoe? Helaas is onderhandelen iets waar niet iedereen zich comfortabel bij voelt. Met name voor vrouwen kan onderhandelen echt een enorm obstakel zijn. Zoals wanneer je een hoger uurtarief zou willen en daarover het gesprek moet aangaan. In dit artikel doorbreekt Lola van Boxel dit taboe en geeft ze handvatten voor een succesvolle onderhandeling. Zowel vanuit het perspectief van dansdocenten (opdrachtnemers) als dansschoolhouders (opdrachtgevers).

Dansdocent Alina Jacobs krijgt vaak te maken met (volwassen) leerlingen die onzeker worden van dansimprovisatie. In haar vorige artikel deelde ze hoe de lesmethode Lex Padilla Dance Concept® haar helpt om deze leerlingen te begeleiden. In dit artikel deelt Alina haar eigen inzichten en tips vanuit haar praktijkervaring. Ze vertelt welke gesprekken integraal onderdeel uitmaken van haar lessen en deelt interventies die je kunt toepassen wanneer je leerlingen tijdens het improviseren vastlopen en piekeren.

De afgelopen vijftien jaar is de methode Taal- en Rekendans uitgegroeid tot een bekende onderwijsmethode voor het jonge kind. Onderwijsprofessionals zien steeds beter hoe dans kan bijdragen aan de onderwijsdoelen op voorscholen, peuterspeelzalen en basisscholen. In dit artikel deelt grondlegger Lenneke Gentle de ontstaansgeschiedenis van de methode, wetenschappelijke inzichten over bewegend leren en succesverhalen van dansdocenten. Laat je inspireren! 

Veel jongeren en volwassenen vinden dansimprovisatie spannend: ze voelen zich onzeker, denken veel na en weten niet hoe te beginnen. Dansdocent Alina Jacobs deelt in dit artikel hoe de methodiek van het Lex Padilla Dance Concept® uit Duitsland haar helpt om veilige kaders te creëren. Hiermee leren leerlingen stap voor stap vaardigheden, kennis, ervaring en zelfvertrouwen opbouwen om vrij te kunnen dansen. De methode combineert improvisatie en techniek en je kunt hem inzetten voor alle dansstijlen en -talen. Inclusief voorbeeldoefeningen!

Doen jouw leerlingen nog zo hard hun best maar gaan ze niet vooruit? Misschien doen ze juist té hard hun best. Daardoor zitten ze ‘in hun hoofd’, bouwen ze spierspanning op en blijven ze vastzitten in oude bewegingspatronen. Dansdocent Ilja Geelen legt uit hoe ze haar leerlingen helpt om de vertaalslag te maken van ‘hun best doen om correcties te onthouden’ naar ‘het lichaam toestaan om te leren’. En van ‘te veel nadenken’ naar ‘denken met het lichaam’. 

In Egypte, waar contactimprovisatie nog bijna niet bekend is, leerde dansdocent Ilja Geelen er juist alles over. Niet door hierin lessen te volgen, maar door ze te geven: juist door de stof over te dragen ging ze die zelf beter begrijpen. In dit artikel deelt ze waarom ze zich bij deze groep zo veilig voelde om zich kwetsbaar op te stellen.

Nieuwe ontwikkelingen in de kunsten en het onderwijs dwingen leerkrachten om mee te bewegen. Ook dansdocenten in het buitenschoolse werkveld kunnen hun inspiratie halen uit deze ontwikkelingen. In dit artikel kijkt dansdocent Lisa Cats met een kritische bril naar de danslessen die ze geeft op dansscholen. Dat doet ze aan de hand van het didactisch model Wicked Kunsteducatie. Kijk mee in Lisa’s praktijk en laat je inspireren door de laatste ontwikkelingen in het (kunst)onderwijs.

Spanning, stress en zenuwen… Om je leerlingen optimaal te laten presteren op het podium is het belangrijk om ze ook mentaal goed voor te bereiden. Annemiek Tiemens van het lectoraat Performing Arts Medicine van Codarts vroeg aan sport- en prestatiepsycholoog Diana van Winden hoe je dat het beste kunt doen. Samen schreven ze dit artikel over de mentale aspecten van dansprestaties, met 5 praktische tips om je leerlingen hierbij te ondersteunen. Zodat ze zo goed mogelijk met de spanning voor de eindvoorstelling kunnen omgaan! 

Hoe beoordeel jij de voortgang van jouw leerlingen? En wanneer? Het cijfer dat Jacqueline de Kuijper als dansstudent aan het einde van een semester kreeg kwam voor haar gevoel zomaar uit de lucht vallen. Irritant! Daarom dook ze voor dit artikel in de theorie van ‘formatieve beoordelingen’. Oftewel, toetsmomenten die niet enkel het leerproces (achteraf) meten, maar daar ook (doorlopend) aan bijdragen. Ontdek hoe heldere beoordelingscriteria, peer coaching en zelfreflectie de ontwikkeling en zelfstandigheid van je leerlingen stimuleren.

De groep ouderen die wil (blijven) dansen wordt steeds groter! Gelukkig kunnen zij vaak prima meedraaien in de reguliere danslessen. Vooral ouderen die hun hele leven hebben gedanst. Zij vinden het juist leuk om in de les te staan met jongere mensen. Ze willen dat danslessen worden ingedeeld op niveau en niet op leeftijd. Ook willen ze nog steeds nieuwe dingen leren en artistiek uitgedaagd worden. Dat vertelden de modellen tijdens onze fotoshoot over dansmode voor oudere dansers.

Hoofdredacteur Jacqueline de Kuijper weet sinds 2019 dat ze autistisch is, maar is daar pas sinds kort echt open over. Nu het Autism Acceptance Month is voelt ze zich geroepen haar verhaal te delen. In dit artikel reflecteert ze op de danslessen die ze heeft gehad en waar ze tegenaan liep. Wat heeft zij nodig om te floreren in een dansles? En wat hadden haar dansdocenten kunnen doen om haar beter te begeleiden? Ontdek welke 5 drempels zij heeft ervaren.

Tobias Monsanto is dansdocent en heeft autisme. Ondanks dat hij de struggles en strengths van zijn autisme kent, blijft hij zoeken naar betere manieren om hiermee om te gaan. Zo ook in het dansles geven: wat werkt wel en niet voor hem? Maar net zo belangrijk: hoe geef je les aan iemand die autisme heeft? In dit artikel combineert Tobias zijn ervaring als leerling en docent met autisme om je dat uit te leggen.

Op welke manieren geven dansdocenten instructies en feedback aan hun leerlingen? Dat is onderzocht door het lectoraat Performing Arts Medicine van Codarts Rotterdam. Hieruit blijkt dat dansdocenten nog niet altijd de beste strategieën hanteren. Zo zouden ze vaker open vragen mogen stellen aan hun leerlingen. Oftewel, er is ruimte voor verbetering! Daarom leggen bewegingswetenschappers Annemiek en Larissa in dit artikel uit wat constructieve feedback is, en geven ze je 5 tips om jouw vaardigheden hierin te verbeteren. 

Geef jij les aan kleuters? Dan kun je hen in jouw dansles aan een grotere woordenschat helpen! In haar vorige artikel beschreef Saskia Sap haar onderzoek naar dansend taal leren voor NT-2 kleuters. Dat zijn kinderen voor wie Nederlands niet hun moedertaal is. Deze keer vertelt ze waar de uitdagingen zitten als je zelf als dansdocent met dansend taal leren aan de slag wil. Want bewust aan taalontwikkeling werken in je dansles vraagt een andere focus dan je gewend bent. Lees verder voor 10 tips voor een succesvolle taaldansles.  

Dans kan jonge kinderen helpen bij het leren van een nieuwe taal. Dat blijkt uit onderzoek van danspedagoog Saskia Sap, dat zij onlangs afrondde bij het Lectoraat Kunsteducatie in Amsterdam. In het boekje Dansend Nederlands leren voor NT2-kleuters (2023) beschrijft zij haar TOLD-model, dat ze op drie basisscholen testte. Werk jij ook met kleuters? In dit artikel lees je over het onderzoek! In een volgend artikel geeft Saskia tips hoe jij als dansdocent aan de taalontwikkeling van kleuters kan bijdragen.

In dit artikel geeft Maud een inkijk in haar onderzoek en gesprekken met experten uit het Vlaamse (dans)onderwijs. Dans is volgens Maud namelijk een voor de hand liggende onderwijsmethode. Of zou dat in ieder geval moeten zijn. Ontdek welke rol jij als dansdocent daarbij kan spelen en krijg een eerste, korte inkijk in haar boek Zeppelin muzische inspiratiegids dansexpressie. Dat verschijnt in het najaar van 2023 bij Pelckmans Uitgeverij. 

Pas ná haar opleiding Docent Dans leerde Ilja Geelen welke lesmethodes het beste bij haar passen. Dat waren dus niet de technieklessen die ze kende van de dansacademie! In allerlei workshops merkte Ilja namelijk: hoe meer vrijheid, hoe meer ze groeide als danser. Juist op technisch vlak! In dit artikel deelt ze hoe ze deze ontdekking vertaalt naar haar hedendaagse danslessen voor jongeren. Met een flinke dosis improvisatie en verbeelding, simpele herhaalbare oefeningen en ruimte voor verschillende leerstijlen. 

Heb jij ook leerlingen die ‘te veel in hun hoofd zitten’ tijdens de dansles? Ilja Geelen kreeg van haar dansdocenten alsmaar te horen dat ze meer moest ontspannen. Dat ging moeizaam. Maar inmiddels heeft ze ontdekt welke technieken wél bij haar werken. Via dansworkshops, eigen training en… mountainbiken! In dit artikel deelt Ilja een aantal oefeningen, tools en mindsets die haar hebben geholpen. En hoe die haar visie op danseducatie hebben gevormd.

In de rugzak van breakers vind je dezelfde voorwerpen terug: sneakers, water, deo en een schriftje, vaak niet in goede staat. In ‘The little black book’ komen doorheen de jaren hun creaties terecht. Cedric’s little black book - dat eigenlijk rood was - is voor hem een onmisbaar handboek geworden voor het lesgeven in break. En een belangrijk hulpmiddel voor leerlingen die van een theoretische aanpak houden. Want ook ‘denkers’ kunnen goede dansers worden!

Lessen voorbereiden. Als dansdocent ben je er bijna dagelijks mee bezig. Hoe kunnen we dat een stuk makkelijker maken? In dit artikel beschrijft docentenopleider Saskia Sap de opbouw van een kort werkplan dans. En hoe je de gekozen doelen uitwerkt naar concrete oefeningen per dansles. Door van tevoren goed na te denken over wat je in de les gaat doen, waarom en welke werkvormen je wilt gebruiken, sta je straks met veel meer plezier en zelfvertrouwen les te geven!

Heb je dat ook soms? Bij het voorbereiden van een dansles weet je niet waar je moet beginnen. Losse ideeën en een paar muzieknummers buitelen door je hoofd, maar het lukt je niet om er een eenheid van maken. Een werkplan maken is dan de oplossing en halveert je voorbereidingstijd! Docentenopleider Saskia Sap geeft graag tips hoe je zo’n werkplan maakt. In deel 1 van dit artikel helpt ze jou bij het formuleren van je doelstellingen.

Hoe houd je leerlingen gemotiveerd en betrokken bij de dansles? Dat is misschien wel één van de belangrijkste vraagstukken die Cedric Van Eesbeeck als dansdocent bezighouden. Een deel van het antwoord is volgens hem te vinden in de doelstelling waar naartoe gewerkt wordt. In dit artikel vertelt Cedric hoe hij twee leerlingen heeft geholpen hun motivatie te herontdekken, door samen met hen te kijken naar waarom zij dansen en hoe zij hun doelen kunnen bereiken.

Dansen als uitlaatklep. Dit ervaart Rosa Poels in lessen van de Noorse choreograaf Jon Ole Olstad. In zijn danslessen kan ze haar emoties verwerken zonder erover te hoeven praten. Ze is daar zo van onder de indruk dat ze haar masterscriptie erover schreef. In dit artikel deelt ze de uitkomsten van haar onderzoek om jou als dansdocent te inspireren. Lees verder voor 6 tips om het therapeutische effect van dans te stimuleren tijdens jouw danslessen.

Waarom stoppen sommige leerlingen met dansen? Hoe houd je ze betrokken bij je dansles? En hoe inspireer je hen om een leven lang te blijven dansen, of zelfs professioneel danser te worden? Dat zijn vragen die Cedric van Eesbeeck als autodidactische dansdocent bezig houden. Gaandeweg heeft hij drie manieren ontdekt om de interesse van zijn leerlingen te wekken en te behouden, in de hoop dat dans altijd een onderdeel van hun leven zal blijven.

Rimke Saan werkt nu ruim twee jaar als dansdocent op een basisschool voor kinderen met een taalontwikkelingsstoornis. Al doende heeft ze geleerd hoe ze het beste danslessen kan geven aan deze leerlingen. In dit artikel zet ze haar ervaringen om in tips voor docenten die net als zij in het speciaal onderwijs aan de slag gaan. Maar ook als je in het reguliere onderwijs werkt kunnen deze tips waardevol zijn, want één op de twintig kinderen heeft moeite met taal!

Muzikaliteit, we nemen het vaak voor lief. Een leerling lijkt muzikaal, of niet. Maar als dansdocent heb je jouw muzikaliteit waarschijnlijk gaandeweg verworven, al ben je je hier misschien niet bewust van geweest. Muzikaal zijn kun je leren. Daarom is het belangrijk om hier ook in de dansles aandacht aan te besteden! In dit artikel legt Cedric van Eesbeeck uit hoe hij dat in zijn danslessen breaking doet aan de hand van bodydrumming.

Kinderen van 1 tot 4 jaar vormen de eerste leeftijdsgroep waaraan we dansles kunnen geven. Toch wordt er op de meeste docentenopleidingen weinig aandacht besteed aan peuterdans en vinden stages alleen plaats in kleutergroepen en daarboven. Veel dansdocenten leren het lesgeven aan peuters dus in de praktijk, met vallen en opstaan. Wat zijn de kenmerken van een goede peuterdansles en waar moet je rekening mee houden? Docentenopleider Saskia Sap gaat de danslessen voor peuters te lijf met behulp van acht geboden.

Je energie ontbreekt, je hebt geen zin om je in je sportkleding te hijsen en de dansvloer lokt niet bepaald... Twee weken later lijkt alles juist te stromen: je voelt je sterk, gefocust en energiek. Als vrouw die menstrueert heb je misschien last van ups en downs. In dit artikel onderzoekt psychologiestudent Julia Clijsen de invloed van de menstruatiecyclus op jouw leven als dansdocent. Ontdek hoe jij jouw levensstijl beter kunt afstemmen op je hormonen.

Waarom komt perfectionisme bij dansers zo vaak voor? Volgens sportpsychologen kan perfectionisme gestimuleerd worden door een perfectionistische sociale omgeving. Perfectionisme is dus niet alleen het probleem van een individuele leerling. Jij kunt er als dansdocent medeverantwoordelijk voor zijn! Bijvoorbeeld als je zelf perfectionistisch bent, je verwachtingen onrealistisch zijn of je felle kritiek geeft. Daarom bespreekt danswetenschapper Jacqueline de Kuijper in dit artikel vijf praktische adviezen die dansdocenten kunnen toepassen om de perfectionistische neigingen van hun leerlingen (en zichzelf) af te remmen.

Spanning, stress en zenuwen… Om je leerlingen optimaal te laten presteren op het podium is het belangrijk om ze ook mentaal goed voor te bereiden. Annemiek Tiemens van het lectoraat Performing Arts Medicine van Codarts vroeg aan sport- en prestatiepsycholoog Diana van Winden hoe je dat het beste kunt doen. Samen schreven ze dit artikel over de mentale aspecten van dansprestaties, met 5 praktische tips om je leerlingen hierbij te ondersteunen. Zodat ze zo goed mogelijk met de spanning voor de eindvoorstelling kunnen omgaan! 

Je been net wat hoger, je schouders wat meer omlaag, je lijnen net wat langer… Streven naar perfectie komt veel voor in de danswereld. Hoewel het vaak als kracht wordt gezien, is het vooral een gevaar! Dat moet je je als dansdocent echt beseffen, zodat je kunt helpen voorkomen dat leerlingen doorslaan. Of jijzelf… Daarom legt health coach Saskia de Badts in dit artikel uit waarom perfectionisme ongezond is. In haar volgende artikel geeft ze je praktische tools om je leerlingen te begeleiden.

Recent onderzoek heeft aangetoond dat het doen van een neuromusculaire warming-up zorgt voor een kleiner blessurerisico dan een traditionele dans-specifieke warming-up. In dit artikel legt bewegingswetenschapper Annemiek Tiemens van het lectoraat Performing Arts Medicine van Codarts Rotterdam uit wat een neuromusculaire warming-up is. Ze vertelt hoe deze methode verschilt ten opzichte van een traditionele warming-up en geeft tips over hoe je dit toepast binnen verschillende dansstijlen. Dat is makkelijker dan je denkt!

Als danser is jezelf vergelijken met andere dansers vaak een tweede natuur. Maar het constant vergelijken van je niveau of uiterlijk ten opzichte van anderen kan ervoor zorgen dat je onzeker wordt. En dat kan jouw ontwikkeling in de weg staan. In dit artikel lees je waarom we onbewust vergelijken, en geeft health coach Saskia de Badts je tips voor het verminderen van deze ongezonde gewoonte.

Als we praten over voeding, denken we aan het eten op ons bord. Maar voor een gelukkig leven is er meer nodig dan gezond eten. In dit artikel vertelt health coach Saskia de Badts hoe je lekkerder in je vel kunt zitten door te kijken naar alle andere dingen die je blij maken en energie geven, zoals hobby's en relaties. Als je die aspecten van je leven in balans brengt, zul je merken dat ook gezond eten makkelijker wordt.  

Hoe kun je al danser het beste aan krachttraining doen? Als je in een sportschool traint, word je geconfronteerd met eindeloos verschillende apparaten, materialen en vooral… meningen. Krachttraining kan namelijk volgens een aantal verschillende manieren. Maar welke methode past nou het beste bij dansers? En dansdocenten? Dat leggen we je uit! In dit artikel vind je meer dan 15 trainingstips voor meer ‘spierkracht-uithoudingsvermogen’. Zodat jij dit seizoen je danslessen goed kunt volhouden. 

Online krijgen we het ene prachtige plaatje na de andere voorgeschoteld. Perfect, foutloos, volmaakt… Zo zien we de dansers die ons inspireren en de docenten van wie we leren. Maar ook zij zijn wel eens onzeker! Dus is het als danser wel realistisch om te streven naar perfectie? En is het überhaupt nodig om perfect te zijn voordat je een succesvolle danscarrière op kunt bouwen? In dit artikel deelt Ginny Pauw haar eigen ervaringen met dit vraagstuk.

Denk jij bij het woord ‘dieet’ aan minder eten in plaats van meer? Dan ben je niet de enige! Maar een gezond voedingspatroon bestaat uit voldoende voedingsstoffen. En ja, dus ook vetten en koolhydraten. In dit artikel legt health coach Saskia de Badts uit hoe je als danser gezonder kunt eten en leven met het principe van ‘crowding out’. Namelijk door na te denken over waar je méér van wilt eten, in plaats van minder. 

Als dansers leren we ons lichaam vanalles voor ons te doen. Daarbij negeren we vaak belangrijke signalen over waar onze grenzen liggen. Hierdoor kunnen lichamelijke en geestelijke klachten ontstaan, en daar zitten we niet op te wachten! Daarom helpt danseres en danscoach Eefje Huntink jou in dit artikel om jouw grenzen te leren kennen. En ze geeft tips over hoe je die kunt aangeven en bewaken. Allemaal vanuit ons meest krachtige instrument: het lichaam.

Krachttraining. Een onderwerp waar steeds meer aandacht voor is onder jonge dansers en dansdocenten. Gelukkig maar! Voorheen werd onterecht gedacht dat krachttraining je spieren kort maakt, en dat je er dan heel gespierd uit gaat zien. Veel oudere generatie dansers willen dat niet. Maar krachttraining is juist wel goed voor dansers - én dansdocenten! Hoe dat zit? Dat legt personal trainer en dansdocent Suzanne uit den Bosch uit in dit artikel. 

De meest gebruikte stretch in de danswereld is ongetwijfeld de statische stretch. Helaas werkt deze methode niet voor iedereen, maar een alternatief - zoals de PNF-methode - wordt zelden aangereikt. Onterecht! Want PNF stretching wordt al decennia lang toegepast binnen de sport. Daarbij is het niet alleen een efficiënte manier om te stretchen, maar ook nog een leuke! Lees in dit artikel hoe PNF werkt en ontdek hoe je dit veilig in jouw danslessen kunt toepassen.

Weet jij hoe je eetstoornissen kunt herkennen bij je leerlingen? En wat je dan kunt doen? Hét initiatief in Nederland met de missie om hierbij te helpen is (W)eet wat je doet, een trainerscollectief waar ook sport- en prestatiepsycholoog Lotte Broersen voor werkt. In dit artikel beantwoordt zij Evelien’s prangende vragen. Lees verder om te ontdekken welke triggers in de danswereld eetstoornissen in de hand werken, en hoe je kunt helpen voorkomen dat jouw leerlingen verstoord eetgedrag ontwikkelen.

Eetstoornissen, het blijft een hot topic dat steeds weer in de vriezer belandt. Schandalig, want 1 op de 10 (!) dansers - professioneel én amateur - loopt risico op verstoord eetgedrag. Meerdere factoren spelen hierin een belangrijke rol. De opmerkingen van dansdocenten en de initiële win-win die de danser ervaart tijdens het afvallen kunnen leiden tot de motivatie om steeds destructiever dunner te willen worden. Onderschat het probleem niet! Lees in dit artikel hoe eetstoornissen verweven zijn in onze danswereld.

‘Wanneer mag ik op spitzen/pointes’ is een veelgestelde vraag. Een terechte vraag… want wanneer is een leerling er klaar voor? Vanaf 12 jaar? Soms wel, maar vaak ook niet! Als balletdocent is het jouw verantwoordelijkheid om dit zo objectief mogelijk te beoordelen. Helaas weten veel docenten nog niet hoe ze op een wetenschappelijke manier kunnen testen of een leerling er klaar voor is. In dit artikel legt danswetenschapper Evelien Maes daarom uit hoe je dit kunt doen!

Dansdocenten zijn doorgaans blij wanneer een dansstudio uitgerust is met mooie spiegels. Toch moet elke dansdocent alert blijven op mogelijke valkuilen. Spiegels kunnen dansers belemmeren in de ontwikkeling van hun lichaamsbewustzijn en van een positief lichaamsbeeld. De oplossing is om spiegels op een ander moment, een andere manier of soms zelfs helemaal niet te gebruiken. Lees dit artikel voor 16 tips die je kunnen helpen om de dansspiegels zo constructief mogelijk te gebruiken.

Alles heeft zijn voordelen en zijn nadelen. Zo ook de spiegels in je dansstudio! En de nadelen gaan vrij ver: van het afbreken van het zelfbeeld van je leerlingen (en jezelf) tot het saboteren van de danstechnische voortgang. Toch wordt het onderwerp vermeden. We houden teveel van de spiegels. Dit artikel zet daarom voor jou de voordelen én de nadelen duidelijk op een rijtje, zodat je op tijd de saboterende effecten kunt herkennen en aanpakken.

Dans wordt vaak geadverteerd als een bewegingsvorm waarmee je alles traint: kracht, snelheid, lenigheid, coördinatie, stabiliteit en… conditie. Maar klopt die laatste? Train jij als dansdocent doelbewust je leerlingen op hun uithoudingsvermogen? Of krijgen je leerlingen volgens jou ‘automatisch’ een betere conditie door te dansen? Conditietraining is meestal the underdog van de dansles. Dat moet veranderen! Met de tips en tricks in dit artikel maak je van conditietraining een leuk én effectief onderdeel van je les.

Heb jij een goede conditie? Veel dansdocenten en zelfs professionele dansers sukkelen hiermee. Toch is het noodzakelijk dat je je conditie op peil brengt voor je gezondheid en je werkplezier. In dit artikel legt kinesist en duursportexpert Mylan Cappelier uit hoe jij als dansdocent je conditie kunt verbeteren. Een goede conditie is namelijk voor iedereen mogelijk en zal je helpen om tot en met je oude dag als rolmodel voor de klas te staan.

Dans en passie zijn synoniemen geworden. Zeker voor ons - dansdocenten - is dans niet zomaar een ‘job’. Dansles geven is je… Hoor je het jezelf al zeggen? Maar passie kan twee gezichten hebben. Onderzoekers maken een onderscheid tussen een gezonde en ongezonde vorm van passie. Hoe dringt passie door in het leven van de danser en dansdocent? En hoe zorg je dat je leerlingen een gezonde vorm van passie ontwikkelen? Dat lees je in dit artikel!

Wat is dat precies, gezonde voeding voor dansdocenten? En wat zijn veelvoorkomende problemen? Amber Droog neemt je in dit artikel mee in de case study van Sarah, dansdocent en dansschoolhouder, die het beste uit haar danslijf wil halen. Ze zou graag afvallen en meer energie hebben. Misschien speelt dit bij jou ook wel? Lees verder voor een overzicht van veelvoorkomende valkuilen en 8 tips voor meer energie, de hele dag door!

Voor buikspieroefening als de crunch, roll-up en plank moet je al heel sterk zijn. Wil je op een veilige manier je core trainen? Of die van je leerlingen? Doe dan ‘een stapje terug’ en begin bij de basis: de stabiliteit van je romp trainen met een neutrale positie van de wervelkolom. Zodat je blessures voorkomt in plaats van krijgt. Hoe? Dat leggen we uit in dit artikel! Ontdek ook hoe je jezelf extra kunt uitdagen als jouw core al sterk is.

Ben je herstellende van een rugblessure? Of heb je ooit een rugblessure gehad? Dan is het heel belangrijk om je core te trainen! Met name de transversus abdominis (horizontale buikspier) moet je dan opnieuw leren activeren. In dit artikel leggen we je uit hoe je dat het beste aan kunt pakken. Namelijk door ‘een stapje terug’ te doen. Met ademhalingsoefeningen uit de revalidatiemethode die door de Australische fysiotherapeut en ballet-enthousiast Lisa Howell ontwikkeld is. Compleet met oefeningen en instructievideo’s!

In de chaos van alledag vergeten veel dansdocenten om gezond, gevarieerd en voldoende te eten. Terwijl dit nou juist zo belangrijk is om genoeg energie te hebben voor alle werkzaamheden. De oplossing? Het is tijd voor meal planning en prepping! Oftewel, één middag koken is een hele week gezond eten en energiek lesgeven. In dit artikel legt dansdocent en voedingsconsulent Amber Droog uit hoe je dit het beste kunt aanpakken - met voorbeeldmenu!

Dansdocenten stimuleren hun leerlingen elke les om hun ‘core’ te gebruiken. Ingetrokken buiken en strakke buikspieren worden geïnterpreteerd als een ‘sterk centrum’. Maar klopt die logica? Spoiler alert: het antwoord is ‘Nee!’. Wat bedoelen we eigenlijk met dat ‘centrum’ en die ‘core stability’? En hoe train je dat? In dit artikel ontrafelen we de zeven grootste misverstanden omtrent core training en geven we de belangrijkste do’s en don’ts.

Als dansdocent ken je vast de uitspraak ‘je lichaam is je instrument, zorg er goed voor’. Misschien denk je dan aan krachttraining, een juiste danstechniek, een correcte lesopbouw, voldoende rust… Maar heb je wel eens aan je voeding gedacht? In dit artikel vertelt dansdocent en voedingsconsulent Amber Droog je meer over de danskracht van voeding. Ontdek waarom goede voeding jouw dansprestaties kan verbeteren, hoe je jouw voedingsbehoefte vaststelt én wat je nu al zelf kunt doen.

De meeste dansers moeten veel stretchen om lenig te worden. Soms komt er echter een ongetrainde leerling in je dansles die zonder enige moeite in de split of spagaat zakt, met als bonus een cambré om U tegen te zeggen. Lenigheid? Neen! Deze leerling is hoogstwaarschijnlijk hypermobiel. Lees in dit artikel hoe je hypermobiliteit herkent, wat de gevaren zijn en hoe je deze leerlingen het beste begeleidt. Doe bijvoorbeeld samen met je leerlingen onderstaande wetenschappelijke fysieke test (corona-proof!).

Als dansdocent bezit je veel belichaamde kennis die moeilijk in woorden uit te drukken is. Daarom kan het lastig zijn die kennis over te dragen aan mensen die niet zoveel danservaring hebben als jij. Gelukkig kunnen wetenschappers hierbij helpen! Zo geeft choreograaf en orthopedagoog Carolien Hermans in dit artikel woorden aan de processen die plaatsvinden tijdens dansimprovisatie en fysiek spel. Beide zijn unieke vormen van wat ze ‘deelnemend zingeven’ noemt: via spontane bewegingen jezelf, de ander en de wereld verkennen.

Hoe creëer je een veilig leerklimaat op een dansopleiding? Marcia Smeding onderzocht deze vraag op MBO DANS, waar zij tot voor kort artistiek leider was. Ze deed actieonderzoek waarin ze haar docententeam en hun studenten actief betrok. Samen reflecteerden ze op hun gewoontes, verwachtingen, en normen en waarden. Zo zochten ze uit wat er moet veranderen om de opleiding nog sociaal veiliger te maken. In dit artikel gaat Ilja Geelen hierover in gesprek met Marcia. 

In de zomer van 2023 mochten deelnemers van de parade van het Rotterdamse Zomercarnaval niet tegen elkaar aan schuren. Dat zou vulgair zijn en niet kindvriendelijk. Maar waarom zien sommige mensen deze vorm van samen dansen als seksueel getint? In dit artikel duikt hoofdredacteur Jacqueline de Kuijper dieper in deze casus. Zo probeert ze als witte Nederlandse vrouw grip te krijgen op haar eigen culturele erfgoed, en hoe die wordt opgedrongen aan mensen met een andere culturele achtergrond. 

Durf jij jouw lespraktijk opnieuw te bezien? Vanuit andere principes, zoals de sport? Gaby Allard had dat lef! In 2006 werd zij directeur van de opleiding Danser / Maker van ArtEZ in Arnhem. Ze besloot toen om het curriculum te herevalueren door periodisering toe te passen op danstraining, in samenwerking met Matthew Wyon. Daar vertelt ze uitgebreid over in het boek Periodization. Voor ons een goed excuus om deze inspirerende danser, docent en leidinggevende uit te nodigen voor een interview!

Waarom danst de mens? En waarom wordt dansen in bepaalde culturen verboden? Het zijn vragen die hoofdredacteur Jacqueline de Kuijper al jaren bezig houden. Deze zomer ontdekte ze enkele antwoorden tijdens het lezen van Dancing in the Streets van Barbara Ehrenreich, een fascinerend boek over de geschiedenis van ‘ecstatic dance’. Lees in het eerste deel van dit artikel wat Jacqueline heeft ontdekt over waarom mensen dansten in de prehistorie, oudheid en middeleeuwen - én waarom dansen een wondermiddel is tegen depressie.

Ouderen willen uitgedaagd worden in de dansles en zijn wars van bejaardengymnastiek. Dat blijkt uit onderzoek naar ‘dans en ouderen in de grootstedelijke context’ van het lectoraat Kunsteducatie van de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten. Dansonderzoeker Roos van Berkel vertelt over de inzichten die ze hebben opgedaan en dat je ouderen niet mag betuttelen. Wil je zelf ook lesgeven aan ouderen? Lees dan dit artikel voor didactische handvatten!

Veel dansers geloven dat dans een universele taal is. Mensen zouden makkelijker met elkaar kunnen communiceren en verbinden via dans dan gesproken taal, omdat iedereen de taal van het lichaam zogezegd begrijpt. Maar is dit wel echt zo? Is ‘dans’ überhaupt wel een taal te noemen? En klopt het dat dansstijlen cultuuroverstijgend zijn en emoties universeel? Het antwoord is: nee, nee, en nee! Lees verder voor een impopulair maar noodzakelijk betoog: dans is geen universele taal.